Você sabe como escolher o restaurador de arte certo?

Ao entender a mentalidade do restaurador, você pode decidir se está trabalhando com a pessoa certa.

estava passando seu tempo livre pintando, com foco particular nos velhos mestres, quando o dono da galeria disse: "Você é um artista tão bom nesse estilo, por que não começa a restaurar a arte."

Minasyan levou essa ideia a sério e foi para a Inglaterra como aprendiz. “Eu já sabia o que era pintura, só faltava aprender o lado artesanal”, lembra. "Eu precisava aprender sobre solventes."

Os diluentes são misturas de álcool que removem a sujeira e o verniz de uma pintura. O verniz fica amarelo, por isso precisa ser removido e substituído. Os restauradores devem ter muito cuidado para que o verniz que usam remova apenas verniz ou sujeira e não tinta. “Tento o solvente mais suave, que é um álcool com baixo teor alcoólico, e aumento [a potência] a partir daí”, explica Minasyan. "É tentativa e erro."

Depois de conversar com Minasyan, percebemos que a restauração de uma obra de arte exige muita diligência. Os restauradores devem considerar aspectos como período de tempo, materiais, tipo de tela e custo antes de concordarem em trabalhar em uma peça.

Aqui estão algumas perguntas que um restaurador deve se fazer antes de concordar em restaurar uma pintura:

1. Quando esta obra foi criada?

A data em que uma pintura foi criada afeta os materiais que podem ter sido usados ​​na tela. Os antigos mestres, por exemplo, costumavam usar tintas simples. Minasyan conhece misturas e outros materiais da época e trabalha com eles à vontade. Em alguns casos, ela se depara com uma pintura moderna feita de materiais mistos. “Vão ter tinta acrílica, tinta óleo, verniz acrílico”, descreve. "O triste é que os artistas não conhecem bem a química de seus materiais." Por exemplo, se você aplicar tinta acrílica em uma pintura a óleo, a tinta acrílica descascará com o tempo. Nesse caso, sua única chance de restaurá-lo é se você puder consultar a imagem fornecida em sua conta. O restaurador pode tentar reaplicar ou recriar a tinta acrílica no local original.

2. Existe uma foto original desta pintura?

Especialmente após danos catastróficos, como um buraco ou pintura lascada (conforme discutido acima), um restaurador gosta de ter uma foto da pintura original. Isso fornece uma representação visual do trabalho à frente e do objetivo final. Se Minasyan não tiver a foto original para fazer referência e o reparo precisar ser recriado, ela geralmente recomendará que o cliente retorne ao artista. Se o artista não estiver mais vivo, o melhor é entrar em contato com uma galeria que já tenha trabalhado com o artista. Em todos os casos, é mais seguro ter uma foto de referência em caso de danos durante o reparo. Você pode mantê-los.

3. Tenho experiência com pinturas semelhantes?

Todo restaurador deve ter um portfólio ao qual você possa se referir. Você quer ter certeza de que ele ou ela tem experiência em projetos semelhantes. A melhor maneira de garantir isso é solicitar fotos antes e depois, que é parte normal do processo de contratação. Por exemplo, é necessária uma técnica diferente da usual.

As telas sofreram mudanças significativas ao longo dos anos. Por exemplo, todas as telas feitas na Europa antes de 1800 eram esticadas à mão. As telas vintage são muito mais fáceis de consertar quando rasgadas porque ficam soltas e são mais fáceis de juntar. A lona feita à máquina quebra com um buraco e é mais difícil de montar. “Saber como fechar adequadamente uma lágrima quando ela está severamente distendida é uma especialidade”, confirma Minasyan. Como ela tem experiência em trabalhar com telas antigas, se um cliente traz para ela um buraco de reparo em uma tela mais nova, ela geralmente o doa para o programa de conservação do museu local.

4. O meu seguro profissional cobrirá este quadro?

O seguro profissional cobrirá o custo de sua pintura em caso de perda. Como a maioria das empresas, os restauradores têm um plano de seguro que os protegerá no caso de um erro fatal infeliz. Certifique-se de que o seu restaurador tem um plano de cobertura suficientemente grande para cobrir o seu trabalho.

O especialista em restauração também é obrigado a notificá-lo de que o seguro profissional não é suficiente e você não pode trabalhar juntos no trabalho.

5. Quando foi a última vez que esta pintura foi lavada?

O padrão do museu é limpar a pintura a cada 50 anos. Lucky a essa altura fica amarelo. Em muitos casos, você não pode dizer que sua pintura precisa de limpeza até remover a moldura e ver como as bordas protegidas estão perfeitas.

Os restauradores, via de regra, dão consultas gratuitas sobre o estado das obras de arte. Minasyan tirará fotos por e-mail e fornecerá uma estimativa aproximada do trabalho necessário e seu custo.

Trabalhe com um restaurador que entende a complexidade do projeto

A chave é trabalhar com especialistas em restauração que tenham confiança suficiente para conhecer seus pontos fortes e fracos. Uma das principais coisas que nos impressionou ao conversar com Minasyan foi sua compreensão clara do que ela é muito forte. E ainda mais do que isso, sua capacidade de referenciar o trabalho quando apropriado. Este é um testemunho do profissionalismo e da confiança que apoiaram sua distinta carreira. Como colecionador, você pode usar esse conhecimento para entender e validar se um restaurador tem a experiência adequada para trabalhar com sua coleção.

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