Artista Revelação do Ano de 2016: Esculturas Extraordinariamente Cativantes de Dan Lam

Elogios de Dan Lam.

Conheça o artista Dan Lam.

Quando perguntei a Dan Lam o quão importante ela acha que a mídia social é para os artistas de hoje, ela fez uma pausa e apontou que não estaríamos conversando se não fosse pelo Instagram. E é verdade.

Eu me conectei com Dan Lam (também conhecido como) no Instagram há algum tempo e, no ano passado, observei sua carreira disparar. Embora eu tenha sido inicialmente atraído pelas esculturas amorfas, tangíveis e vibrantes que escorrem das estantes e parecem animais de estimação surreais, também estava interessado em ver a carreira de mídia social do jovem artista decolar.

Apenas dois anos depois de se formar em um programa de MFA na Arizona State, Lam atribui sua capacidade de ser uma artista em tempo integral agora ao seu sucesso no Instagram. No ano passado, ela fez várias residências (mais recentemente na Fort Works Art), ganhou representação em galerias e conseguiu uma vaga na Art Basel Miami.

Então, não deveria ter sido tão chocante quando me deparei com um dos trabalhos de Lam no Instagram de Miley Cyrus (agora admito que a sigo religiosamente). Mas quando você vê o trabalho de um de seus artistas emergentes favoritos em uma das maiores fitas da estrela pop, você se pergunta: "Como isso aconteceu?"

Entre sua agenda de produção ocupada, tive a oportunidade de perguntar a Dan Lam não apenas sobre como surgiu, mas também sobre seu processo, seus primeiros passos nos negócios e o que significa ser uma artista de mídia social hoje. Verifique isto:

AA: Vamos começar com o básico... por que cair e cair?

DL: Eu sempre fui atraído por sua suavidade. Um dos meus artistas favoritos sempre foi Claes Oldenburg e os artistas que trabalharam com essas formas - algo sobre escultura suave me fisgou.

Se eu tivesse que adivinhar, poderia ter a ver com explorar a ideia de algo sólido, mas dando a ilusão de suavidade ou movimento ao longo do tempo.

AA: Você poderia descrever um pouco o seu processo?

DL: Primeiro, eu experimento muito. Gotas e gotas começam com espuma líquida de dois componentes. Quando você mistura, ele começa a se expandir. A melhor coisa sobre essas coisas é que você não tem controle sobre elas. A maneira como ele a expande em material.

Eu despejo espuma e deixo secar. Depois costumo cobrir com tinta acrílica, geralmente de cor clara, e deixo secar. Então eu aplico picos (leva um dia). Depois aplico epóxi e adiciono materiais iridescentes como glitter ou strass.

AA: Qual foi sua primeira experiência com Art Basel Miami Beach?

DL: Esse foi o melhor… apenas… maravilhoso. Eu ouvia as pessoas falando sobre Art Basel todos os anos e parecia um grande negócio. Alcançar isso sempre foi meu objetivo pessoal. Muita gente me disse o quão louco é, e é tudo verdade.

O que mais gostei foi que vi muita arte e conheci muitos artistas. Era como um acampamento de arte. Como artista, você fica sozinho em seu estúdio por mais de 300 dias por ano e, de repente, por uma semana, você passa muito tempo com pessoas que também passam muito tempo sozinhas, e uns aos outros em um nível fundamental.

Enchendo Dan Lam.

AA: Você acabou de concluir seu mestrado e já fez um bom progresso. Como foi seu primeiro ano depois de formado no Itamaraty?

DL: Quando me formei na Arizona State University em 2014, me mudei para Midland, Texas, com meu namorado. É um deserto, e tudo o que há é petróleo - toda a cidade gira em torno do petróleo. Enquanto morava lá, tive a oportunidade de lecionar em uma faculdade comunitária e tive liberdade financeira para me concentrar em arte logo após a escola de arte.

Você ouve tantas histórias de artistas se formando e absortos em trabalhos diários por necessidade. Lembrei-me de todas essas histórias e informações e continuei a fazer as coisas.

Na maioria das vezes eu fazia coisas que eram exercícios que talvez não levassem a nada. Este é o ano em que decidi ir ao Instagram e postar e ver como me conectar. Eu queria ver do que as redes sociais são capazes. Usei o ano para focar no meu novo trabalho e focar nas mídias sociais.

Logo antes de nos mudarmos, fiz minha primeira escultura de gotejamento. Mesmo que minhas decorações de parede começaram a chamar mais atenção e eu comecei a receber mais entrevistas e performances - as pequenas gotas me fizeram explodir. 2016 acabou de explodir; Tive muitas oportunidades de exposições e galerias se aproximando de mim.  

É tão diferente do que era há alguns anos. Agora as pessoas estão entrando em contato comigo. Considerando que alguns anos atrás eu ia abrir chamadas. Foi completamente inesperado e estou muito feliz por encontrar uma maneira de me conectar com tantas pessoas.

AA: Qual foi a coisa mais inesperada nessa experiência como aspirante a artista? 

DL: Mais importante, agora sou um artista em tempo integral. Que dois anos depois da pós-graduação, eu poderia ser um artista em tempo integral. Especialmente depois de Basileia, fico pensando: "Como?" Eu nunca pensei que iria interagir com celebridades. Nunca pensei que Miley Cyrus conseguiria meu emprego.

AA: Sim, então como tudo aconteceu?

DL: Wayne Coyne [do Flaming Lips] começou a me seguir e talvez um mês depois Miley Cyrus começou a me seguir. Devido ao fato de minha conta do Instagram estar crescendo muito rápido, sinto falta de muitas coisas. Um mês depois, Miley me mandou uma mensagem no Instagram e disse: “Ei garota, eu tenho uma instalação de arte em casa e queria ver se você gostaria de participar”. Eu tinha que ter certeza mais uma vez que eu não estava sendo enganado.

Este foi o meu primeiro movimento de negócios. Quando ela me contatou, ela me contou sobre este quarto que ela tinha com um piano disco e uma parede de dinheiro e uma vez que isso foi feito, ela planejou se juntar à Imprint ou Paper Magazine e eles planejaram fotografá-lo e escrever sobre isso. Ela não disse: "Quero comprar um pedaço". Ela perguntou se eu queria participar.

Perguntei a um monte de gente e algumas pessoas disseram que ela deveria pagar e algumas pessoas disseram que ela tem 50 milhões de assinantes. Fui em frente e enviei a parte para ela sabendo que com tantos inscritos ela voltaria. Com o tempo, as possibilidades aumentaram. A mesma coisa aconteceu com Lilly Aldridge. Só mais tarde descobri que às vezes as pessoas pagam 100k por um post em grandes contas. É definitivamente mais valioso a longo prazo.

Todo preto, Dan Lam. 

AA: Você tem uma presença social significativa. Quão importante você acha que as mídias sociais são para os artistas contemporâneos?

DL: Acho muito importante. Se você é um artista e não o usa, não está necessariamente se machucando, mas também não está se ajudando. A coisa real sobre o Instagram é se conectar com outros artistas. Você vai ao Instagram, redes sociais e encontra outro artista que você admira - você começa a falar, colaborar e negociar. É como fazer networking, mas no seu círculo.

Além disso, o mero impacto dos olhos em seu trabalho é enorme. Eu não seria um artista em tempo integral agora se não fosse pelo Instagram. Esta é uma ferramenta super valiosa. As galerias do Instagram também estão conectadas.

É uma ferramenta poderosa para o mundo da arte.

AA: Que conselho você daria para outros artistas que desejam construir sua reputação online?

DL: Eu acho que do meu ponto de vista, aborde como quiser. O que sua intuição lhe diz? Há pessoas de relações públicas que dizem para você fazer isso ou aquilo ou qualquer outra coisa. Mas se você quer que a voz de um artista seja clara, até a maneira como você publica reflete isso. Faça o que você faz e mantenha-o"tu".

Eu pessoalmente mantenho meu Instagram com muito cuidado e o mantenho sobre o trabalho. Não costumo escrever sobre mim. Isso ajuda a manter as coisas separadas. Não quero que meu feed seja sobre minha aparência ou quem sou. Acho que é por isso que muitas pessoas acharam que eu era um cara por um tempo, tanto por causa do meu nome quanto por causa da minha falta de rosto.

Tirar boas fotos é o mais importante. Obtenha uma boa iluminação. Eu levo o meu com meu telefone e luz natural.

AA: Alguma ideia para artistas que querem causar um grande impacto nas mídias sociais?

DL: Use uma ferramenta para realmente conectar e fazer conexões. Se você segue um ao outro e deseja se conectar, escreva para eles e assine. Você nunca sabe o que vai acontecer. Ajudar um ao outro. Diga: “Ah, eu sei que há uma galeria na qual você se encaixaria bem. Você nunca sabe o que pode acontecer na estrada."

Eu também sinto que as imagens devem ter uma certa estética. Há coisas que são mais populares do que outras. Por exemplo, quando eu posto glitter, muitos usuários sempre gostam. Você definitivamente pode fazer algo para atrair outras pessoas, mas só faça se já se encaixa no seu trabalho. É uma linha estranha e embaçada porque você não quer postar algo apenas para curtir, mas também se quiser aumentar sua base de inscritos, certo?

AA: Com o ano chegando ao fim, perguntamos aos artistas o que desejam para 2017 para outros artistas, pessoas e o mundo em geral. Você tem um desejo que gostaria de ver?

DL: Acho que os artistas precisam continuar fazendo o que estão fazendo e talvez até mais. Nosso país está em um estado meio louco agora, e conheço muitos artistas que estão perguntando: "O que devemos fazer?" Acho que a arte é extremamente importante e não podemos recusar. Espero que não deixem que o clima social atual tire isso dele.

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