O que todo colecionador deve saber sobre conservadores de arte

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Conservadores operam sob regras rígidas

Laura Goodman, restauradora e proprietária, iniciou sua carreira na publicidade impressa. “Percebi que muitas das habilidades que eu tinha desde os primeiros dias da agência [de publicidade], antes do advento dos computadores, eram as mesmas habilidades necessárias para economizar papel”, explica ela.

Proficiente em todos os tipos de tinta e papel, ela voltou à escola para fazer cursos como química orgânica e trigonometria para atender às suas necessidades. Ela acabou sendo aceita no programa de conservação da Northumbria University em Newcastle, Inglaterra. “Foi um treinamento bastante sério”, lembra ela. Atualmente, Goodman dedica-se à conservação de obras de arte e trabalha exclusivamente com papel.

Com suas habilidades, restauradores ajudam a preservar preciosos colecionáveis

Um dos primeiros clientes com quem Goodman trabalhou trouxe para ela uma pequena folha de papel que havia sido dobrada, desdobrada e dobrada muitas vezes. Era uma pequena passagem de ônibus de diligência quando seu bisavô chegou aos Estados Unidos. “É bom poder trabalhar em algo que significa tanto para alguém”, diz Goodman. Passes de ônibus antigos, mapas amarelados e obras-primas antigas podem ser recuperados e talvez revividos quando um restaurador intervém.

Conversamos com Goodman sobre o que ela gostaria de saber de todos os colecionadores de arte ao trabalhar com restauradores:

1. Conservadores procuram estabilizar danos

Os conservadores operam com base no princípio de que suas mudanças podem precisar ser revertidas no futuro em resposta à tecnologia em constante mudança. “Estamos tentando fazer o que é reversível porque sabemos que a tecnologia do futuro mudará”, confirma Goodman. Se o restaurador trabalhar no item posteriormente, ele não deve correr o risco de danificá-lo se precisar cancelar o reparo.

Os conservadores são guiados pelos princípios criados. “O principal objetivo do restaurador é estabilizar o objeto para impedir a destruição e garantir que ele possa ser fortalecido no futuro”, diz Goodman. A aparência original não determina o reparo do conservador, mas como interromper qualquer desgaste ou envelhecimento. 

2. Algumas apólices de seguro cobrem as despesas do conservador

Se uma obra de arte for danificada como resultado do terrível cenário de uma inundação, incêndio ou, por exemplo, sua companhia de seguros. A documentação que você salvou em sua conta é o primeiro passo na preparação de seus documentos para registrar uma reclamação.

Em segundo lugar, seu conservador pode criar um relatório de condição que liste os danos e reparos necessários, bem como uma estimativa. “Muitas vezes, as pessoas não percebem que podem fazer com que suas seguradoras paguem os danos”, diz Goodman. "Muitas vezes sou contratado para escrever relatórios de condição junto com uma avaliação que é submetida à companhia de seguros."

3. As estimativas do restaurador são baseadas na técnica e no trabalho.

Uma obra de arte pode valer $ 1 ou $ 1,000,000 e ter a mesma avaliação com base em uma quantidade igual de trabalho. Goodman cria suas estimativas com base em materiais, mão de obra, pesquisa, condição, tamanho e trabalho a ser feito naquele item específico. “Uma das coisas que eu gostaria que os colecionadores de arte entendessem é que o preço de uma obra de arte original não é um fator na avaliação que dou”, explica Goodman.

Em alguns casos, seus clientes vão querer saber o valor de um item para justificar o custo da avaliação. Se você deseja uma opinião profissional sobre o valor de um item, deve trabalhar com um avaliador. Você pode aprender mais sobre. "Não posso responder se vale a pena gastar dinheiro em algo para restaurá-lo, não é ético o que posso aconselhar."

4. Os restauradores fazem reparos invisíveis e visíveis

Cada reparo é baseado em uma peça e uma situação. “Às vezes as reformas são as mais sutis possíveis, às vezes não”, diz Goodman. Ela dá um exemplo onde a cerâmica está em exibição em um museu e claramente já foi quebrada. Alguns itens são envelhecidos, enquanto outros parecem novos. Este é o caso quando o restaurador não tentou esconder o reparo, mas reviveu o trabalho da melhor maneira possível.

Goodman usa papel de seda japonês e pasta de amido de trigo para reparar os rasgos do papel. “Vai durar muitos e muitos anos, mas pode ser removido com água”, explica ela. Este é um exemplo de um reparo invisível. Se o reparo é visível ou invisível pode ser decidido dependendo da condição do item ou pode ser decidido pelo cliente.

5. Os conservadores não podem influenciar a assinatura de uma obra

É um padrão ético que um restaurador nunca toque na assinatura de qualquer obra de arte. “Digamos que você tenha uma gravura assinada por Andy Warhol”, sugere Goodman. A peça pode ter sido emoldurada de forma a obscurecer sua assinatura, e agora você mal consegue vê-la. "Eticamente, você nunca deve preencher ou decorar uma assinatura." Goodman tem experiência com documentos assinados por George Washington.

Nesses casos, existem métodos para proteger a assinatura. Este é o único processo que um conservador pode usar em tal situação. Em qualquer caso, o conservador nunca poderá acrescentar ou embelezar a assinatura.

6. Restauradores podem consertar as piores fotos

“O maior dano em que trabalho é o enquadramento ruim”, diz Goodman. Muitas vezes, a arte é emoldurada com fita adesiva e papelão ácido errados. O uso de fitas inadequadas pode resultar em rasgos ou outros danos. Placas ácidas e materiais de moldura farão com que o trabalho fique amarelo e escureça com o tempo. Se quiser saber mais sobre a importância do papel sem ácido e dos materiais de arquivo, consulte

Um dos outros projetos comuns para um restaurador é quando o papel azedo fica mais escuro. “Se você tem uma foto em preto e branco de sua avó e ela fumava, pode estar acostumado a ver um tom amarelo ou marrom no papel”, ilustra Goodman. “Isso pode ser removido e o papel fica mais brilhante.” Em alguns casos, a arte fica pendurada na parede por tanto tempo que o proprietário não percebe o dano ou degradação ao longo do tempo.

Outro método de enquadramento incorreto é se alguma arte foi montada durante o processo de enquadramento. Isso é mais comum com fotografias e pode realmente causar problemas. O processo achata a imagem na placa usando calor. É incrivelmente difícil de remover e deve ser feito ⅛ polegada de cada vez. Por exemplo, se você tiver um cartão antigo montado a seco em uma placa de ácido e quiser tratar o cartão para amarelecimento, ele precisará ser removido antes do processamento. Embora remover a arte da placa de espuma após a montagem a seco seja um processo caro, é necessário retardar o envelhecimento da sua arte.

7. Os conservantes podem ajudar com danos causados ​​por fogo e água

Em alguns casos, Goodman é chamado a uma casa após um incêndio ou inundação. Ela visitará o local para avaliar os danos, compilar um relatório de condição e fornecer estimativas. Esses relatórios podem ser enviados para sua companhia de seguros para custos de reparo e também salvos em sua conta do Arquivo de Arte. Dano de fogo e água são bombas-relógio. Quanto mais cedo você levá-los ao conservador, melhor. “No caso de qualquer dano por fumaça, fogo ou água, quanto mais cedo for entregue, maior a probabilidade de ser reparado”, enfatiza Goodman.

Os tipos de danos causados ​​por água e fogo podem ser diferentes. A água pode fazer com que o mofo apareça na arte. O molde pode ser destruído, vivo ou morto. A água também pode fazer com que as fotos grudem no vidro dentro da moldura, situação que pode ser corrigida por um restaurador. “Muitas vezes as pessoas se deparam com o que acham que está em um estado terrível”, diz Goodman. "Olhe para isso profissionalmente antes de desistir."

A conservação é uma arte única

Os restauradores são os químicos do mundo da arte. Goodman é mestre não apenas em seu ofício, mas também nas emoções por trás de seus projetos. Ela investe pessoalmente na arte em que trabalha e planeja permanecer no negócio o maior tempo possível. “A história do que as pessoas trazem com elas costuma ser muito emocionante para mim”, diz ela. “Gostaria de fazer isso até ficar cega”.

Tome medidas para parar o envelhecimento e a degradação antes de precisar da ajuda de um restaurador. Aprenda como guardar corretamente sua arte ou organizar o armazenamento em casa com dicas em nosso e-book gratuito.